El PDF presenta la imagen de la tapa, contratapa y sobre del disco de vinilo con el dueto vocal. El título aparece en varios idiomas (DUETTE FÜR ZWEI SINGSTIMMEN = VOCAL DUETS DUOS VOCAUX) al igual que la información de la contratapa. El mismo está interpretado por Julia Varady (soprano), Peter Schreier (tenor), Dietrich Fischer-Dieskau (barítono) y Christoph Eschenbach (piano).
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1. Ländliches Lied op. 29 Nr. 1: Und wenn die Primel schneeweiß blickt am Bach [2/3] 1'57
2. Liebesgarten op. 34 Nr. 1: Die Liebe ist ein Rosenstrauche [1/3] 3'31
3. Liebhabers Ständchen op. 34 Nr. 2: Wachst du noch, Liebchen? [1/3] 2'08
4. Unterm Fenster op. 34 Nr. 3: Wer ist vor meiner Kammertür? [1/3] 1'30
5. Familien-Gemälde op. 34 Nr. 4: Großvater und Großmutter, die saßen im Gartenhag [1/3] 3'38
6. Schön ist das Fest des Lenzes op. 37 Nr. 7: Schön ist das Fest des Lenzes [1/3] 0'55
7. So wahr die Sonne scheinet op. 37 Nr. 12: So wahr die Sonne scheinet [1/3] 1'47
8. Wenn ich ein Vöglein wär op. 43 Nr. 1: Wenn ich ein Vöglein wär [2/3] 1'28
9. Herbstlied op. 43 Nr. 2: Das Laub fällt von den Bäumen [2/3] 1'56
10. Schön Blümelein op. 43 Nr. 3: Ich bin hinausgegangen [2/3] 1'54
11. Intermezzo op. 74 Nr. 2: Und schläfst du, mein Mädchen [2/3] 1'05
12. Liebesgram op. 74 Nr. 3: Dereinst, dereinst, o Gedanke mein [2/3] 2'08
13. In der Nacht op. 74 Nr. 4: Alle gingen, Herz, zur Ruh [1/3] 4'55
14. Tanzlied op. 78 Nr. 1: Eia, wie flattert der Kranz [1/3] 2'25
    Seite Side Face 2:
15. Er und sie op. 78 Nr. 2: Seh' ich in das stille Tal [1/3] 3'05
16. Ich denke dein op. 78 Nr. 3: Ich denke dein, wenn mir der Sonne Schimmer [1/3] 2'29
17. Wiegenlied am Lager eines kranken Kindes op. 78 Nr. 4: Schlaf', Kindlein, schlaf' [1/3] 2'10
18. Mailied op. 79 Nr. 10: Komm, lieber Mai [2/3] 1'02
19. Das Glück op. 79 Nr. 16: Vöglein vom Zweig (2/3] 0'48
20. Frühlingslied op. 79 Nr. 19: Schneeglöckchen klingen wieder [2/3] 2'36
21. Die Schwalben op. 79 Nr. 21: Es fliegen zwei Schwalben [2/3] 0'56
22. Ich bin dein Baum op. 101 Nr. 3: Ich bin dein Baum, o Gärtner [1/3] 3'34
23. Die tausend Grüße, die wir dir senden op. 101 Nr. 7: Die tausend Grüße, die wir dir senden [1/3] 1'37
24. Bedeckt mich mit Blumen op. 138 Nr. 4: Bedeckt mich mit Blumen [2/3] 2'45
25. Blaue Augen hat das Mädchen op. 138 Nr. 9: Blaue Augen hat das Mädchen [2/3] 2'29
26. Sommerruh o.op.: Sommerruh, wie schön bist du! [2/3] 2:36
27. Die Lotosblume op. 33: Die Lotosblume ängstigt sich [2/3] 1'45

English translation of the duets (Side 1: 2-9, 13, 14 Side 2: 1, 2, 3, 8, 9, 10, 12, 13) by Martin Cooper 1980 Traduction française des duos de Jacques Fournier.

El PDF muestra las imágenes de la tapa y contratapa de un disco de larga duración interpretado por:
TOMAS TICHAUER, viola
LUIS ROSSI, clarinete
MONICA COSACHOV, piano

Lado 1
FRANZ SCHUBERT:
Sonata en la menor "Arpeggione", para viola y piano
Allegro moderato-Adagio-Allegreto
Lado 2
ROBERT SCHUMANN:
"Cuentos de Hadas"
Op. 132,
para clarinete, viola y piano
I- Lebhaft, nicht zu schnell II- Lebhaft und sehr markiert III- Ruhiges Tempo, mit zartem Ausdruck
IV- Lebhaft, sehr markiert
RODOLFO ARIZAGA:
"Ciaccona" per viola (1969) dedicada a Tomás Tichauer
Variazioni-Cantilena-Fuga

El PDF presenta la imagen de la tapa y contratapa del disco de vinilo. El mismo está dirigido por Miklós Forrai.
Interpretado en latín y alemán por:
Éva Andor (soprano) Katalin Szőkefalvi-Nagy (soprano)
Zsuzsa Barlay, Lívia Budai (alto / contraltos), György Korondy (tenor ), józsef gregor (bajo).
El texto con la información de la contratapa aparece en francés, inglés y alemán: Choeurs de Budapest/Budapest Chorus / Budapester Chor.
Maltre de choeurs / Chorus Master / Einstudierung László Kerecsényi
Orchestre Symphonique d'État Hongrois / Hungarian State Orchestra / Ungarische Nationalphilharmonie
A

1. REQUIEM OP. 148
2. Requiem
   II. Te decet hymnus
   III. Dies irae
   IV. Liber scriptus
   V. Qui Mariam
   B
   VI. Domine Jesu
   VII. Hostias
   VIII. Sanctus
   IX. Benedictus. Agnus Dei
3. REQUIEM POUR MIGNON OP.98b
   /en Wilheim Meister de Goethe/
   Se brinda la traducción de la reseña de Előd Juhász:
   El interés de Robert Schumann (1810-1856) se volvió hacia la música sacra sólo hacia el final de su breve vida. La Missa Sacra Op. 147 y el Réquiem Op. 148 se completaron en 1852. Existe un acuerdo general entre los estudiosos de Schumann en que las obras no tenían objetivos litúrgicos y no son más religiosas que las otras obras del compositor, aunque en cada una de ellas hay un diálogo con vida, o al menos su objetivo romántico es discernible. Según los rumores, el compositor solía decir: "ein Requiem komponiert man für sich selbst" (uno compone un réquiem para sí mismo). La primera forma del Réquiem Op. 148 fue escrita en abril de 1852 y fue orquestada algo más tarde, entre el 16 y el 23 de mayo. La composición de nueve movimientos se abre con música suave, tranquila y contenida. El canto del coro está entrelazado con ricas y románticas armonías (Réquiem). En las palabras "et lux perpetua" se crea un efecto tenso mediante una intensificación menor, una apertura, seguida por el regreso de la voz íntima, lírica, casi cantada, del coro. Después de una llamada decidida de los trombones, el coro introduce material musical más vivo de manera polifónica (Te decet hymnus). El "Kyrie eleison" se canta con voces solistas y luego se escuchan juntas la música del Te decet y el "Kyrie": esta intensificación emocional y dinámica conduce a la conclusión.
   El sombrío y oscuro Dies irae, rico en dinámicas de contrastes repentinos, se abre desde una profundidad con entradas corales graduales y es seguido por el cuarto movimiento que comienza con Liber scriptus. Aquí la sección más tranquila "Quid sum miser" es entonada por una voz solista, luego sigue alternativamente la exclamación casi dramática del coro y los solistas: pero el redondeo se convierte en su contraste exacto: la ondulación íntimamente lírica del "Juste judex".

Después del canto del solo "Qui Mariam absolvisti", sigue una sección coral más definida "Confutatis maledictis" y el final Lacrimosa continúa nuevamente con: Domine Jesu luego viene la "Libera animas" de textura polifónica. , al que seguirá el solo de soprano "Hostias". Después de una apertura suave, parecida a un salmo, el movimiento Sanctus se hincha con un dinamismo creciente. Al escenario musical de contrapunto de la "gloria tua" le sigue un festivo y chispeante "Hosanna". Finalmente, el Benedictus de una calma celestial se abre con un cuarteto solista que muestra un estrecho parentesco temático-conceptual con el Lied final sobre la evanescencia del ciclo Frauenliebe und Leben. Como si evocara la última batalla, el coro canta el Agnus Dei, y la composición inmerecidamente ignorada, de concepción sincera y genuina disposición schumanniana, se cierra con el tono suave y apaciguado de la "Dona Requiem". El Réquiem por Mignon. Op. 98b, también fue escrita para voces solistas, coro y orquesta, simultáneamente con el Lieder und Gesänge aus Wilhelm Meister, Op. 98a, y la composición de Mignon del Jugendalbum. Mignon sirvió de inspiración para muchos antes y después de Schumann (Schubert, Beethoven, Liszt, Loewe, etc.), pero es quizás en esta obra donde la calidad simbólica, el carácter poético, elegíaco y místico se vuelven más distintos. Con su infinita simplicidad, lirismo romántico y humor apasionante, el breve Réquiem destaca entre las obras corales de Schumann.

El PDF muestra las imágenes de la tapa y contratapa del disco de vinilo interno.

El PDF presenta la imagen de la tapa y contratapa del disco de vinilo.

El PDF presenta la imagen de la tapa y contratapa del disco de vinilo.

El PDF muestra las imágenes de tapa y contratapa del sobre de guarda del disco de vinilo.

El PDF presenta la imagen de la tapa y contratapa del disco de vinilo y el sobre interno de guarda. El LP fue grabado por: Felicity Palmer, Alfreda Hodgson. David Hill (órgano). The Choir of St. John's College, Cambridge The Argo Chamber Orchestra, dirigida por George Guest
SIDE ONE
PERGOLESI: STABAT MATER

1. Stabat Mater dolorosa 4.07
2. Cujus animam gementem 244
3. O quam tristis 2.23
4. Quae morebat et dolebat 2:45
5. Quis est homo 3.02
6. Vidit suum dulcem natum 4.25
7. Fac ut portem 4.05

SIDE TWO
PERGOLESI: STABAT MATER

1. Sancta mater 5.26
2. Fac ut potem 4.05
3. Inflammatus et accensus per te 2.34
4. Quando corpus morietur/Amen 4.10
   PERGOLESI (RICCIOTTI): CONCERTINO II
5. (i) Largo Da Capella non Presto 5.13
6. (ii) Largo Affettuoso 4.21
7. (ii) Allegro 2.33
   Se reproduce parte de la traducción del texto original de la contratapa, escrito por Peter Holman:
   El Stabat Mater Dolorosa es un poema medieval que describe la angustia de la Virgen María durante la Crucifixión. Parece datar de finales del siglo XVIII y tradicionalmente se atribuye a Jacopone de Todi, un hermano laico franciscano que murió en 1806. Aunque fue popular durante siglos como poema devocional, no fue hasta 1727 que se publicó oficialmente, aceptado en el Misal Romano y el Breviario, y por tanto en la liturgia. Aunque existen ambientaciones musicales del Renacimiento (las de Josquin y Palestrina son ejemplos famosos), el poema no atrajo atención hasta el siglo XVIII, cuando fue ambientado, entre otros por Alessandro y Domenico Scarlatti, d'Astorga, Vivaldi, Stef Fani, Bononcini Clari y Haydn, así como Pergolesi. La razón de esta repentina popularidad probablemente se pueda encontrar en la naturaleza emocional y dramática del poema, más que en su aceptación como parte de la liturgia, como, hasta donde sabemos, la mayoría, si no todas, las composiciones de los compositores enumerados anteriormente fueron diseñados para devociones no litúrgicas o presentaciones en conciertos. Ciertamente, la escenografía de Alessandro Scarlatti, que parece ser la más antigua de este grupo, fue encargada por los Cavalieri della Vergine dei dolori, una hermandad laica napolitana, para sus devociones cuaresmales. La composición de Scarlatti, compuesta para voces de soprano y contralto (probablemente cantada por castrati), dos violines y continuo, fue compuesta probablemente en la segunda década del siglo XVIII y fue utilizada por la hermandad hasta 1785, cuando se encargó una nueva composición a Pergolesi.